第一次参加书法展时，我便梦想着有一天，提笔落墨，让那飘逸灵动的文字款款而出，漾出一朵绝伦的书法之花。

        我迈入书法的殿堂，开始临摹颜真卿的《勤礼碑》，老师总会说：“横细竖粗，注意结构。”我信心十足地把笔在墨砚上轻轻一蘸,模仿老师的样子,挺直身子,用笔锋在纸上轻轻一划,谁知墨水太多，一撇在宣纸上晕成很粗，完全没有形。一节课下来，脚边堆满了写废了的宣纸。老师看不下去了，教训我说：“有你这样练习的吗？”我的沮丧犹如被石头打破的湖面，在心头一圈圈荡开，并且越来越大……

     “不要只管写，文字的感情在哪里？”书法老师的批评声在耳边响起。窗外，细雨蒙蒙，灰黑一片。学习书法一年有余，曾苦练技巧，总是无法达到那种境界，我既焦躁又茫然。

       我在书架前左翻右翻，拿出王羲之的《名人传》……我暗自思忖：一味的练习似乎已经没太大效果，是不是可以从别的途径来提高自己的感悟力呢？于是，接下来的日子，我在王羲之的《兰亭序》中细细品味妍美流遍的书风；我在颜真卿的《勤礼碑》中慢慢咀嚼大气磅礴的豪气；我在柳公权的《洛神赋》中，感悟那“大珠小珠落玉盘”的玲珑美。我再次提笔，将墨汁在砚台旁滤一滤，笔锋在纸上轻轻一压，由重到轻向左下行笔，收笔时出尖，灵动的一撇便出现在我的眼前。我明白了，原来每一个看似简单的字都是有灵魂的。

      一笔、一墨、一毡、一纸，提笔落墨。“永和九年，岁在葵丑……”当我将作品挂在墙上时，老师欣慰的目光让我感到春风拂面，脑海里不再是高难的技巧，而是一幅幅飘逸灵动，虚实相生的作品。原来，每一笔的背后都倾注了一份感情，我领略到了从未有过的快乐。

      点墨、提笔、中锋、收尾。提笔落墨，为梦想插上翅膀。。